本期专访嘉宾：
深圳市平面设计协会(SGDA) / 秘书长
字在 / Logo设计公司设计师
天诺设计 / 创办人、创作总监
方正、汉仪字库 / 特邀设计师
——张昊
“2001年7月来到深圳开始设计生涯，转眼十多年了。专业上讲，从最开始偏重于网站/网络动画设计，到之后转到品牌策划设计Logo设计公司上，再后来又进入字体设计的领域；身份上讲，从最开始在体制内从事设计工作，到之后为商业客户服务，再后来在深圳市平面设计协会兼任职务。所有经历都是我迈出的脚步，也都反过来深刻地影响了我，造就了我。现在的我，注定和字体设计分不开了，不管是文创设计、Logo设计、字库设计、品牌设计等，都有字体设计的基因深植其中。”张昊说到。
汉字是我们记录语言、承载文化的符号体系，几千年来流转变化却从未断裂，张昊将其称为“中华文明的DNA”，其中蕴含积淀的智慧和哲理，超越了普通符号体系的概念。前人的书写、铭文、篆刻、碑刻、雕版……是世界上最好的平面设计和字体设计。张昊觉得作为一名设计师，应该去研习和摹写，激活骨子里的汉字审美的本能。
张昊谈到，现代的字体或者说古代的书体有很多种，具有美的感染力的他都喜欢。只要从中汲取丰富的养分，就可以随时反哺到设计中，他从品牌字形和字库字型各举了一个例子：
原创秀 | 古田路9号是国内专业品牌创意平台，“原创秀”栏目专注于优秀原创字体设计的展示与分享。他在为其设计品牌形象的时候从核心字“原”着手，然后查阅到甲骨文中其本意是源泉，所以挖掘这个概念，借用甲骨文字形，同时融入动态的思考方式，通过核心字“原”中心部分的旋转，变化出能源开关、转轴、泉眼三种状态，对应原创作品设计中研究、转换、输出三段过程。用简洁的设计语言完成了丰富的内涵表达。
天诺帛书飞星体 | 中国古代写在绢帛上的文书谓之“帛书”，反映了由篆入隶的过程，充满美感，但其字高都是很随意的，充满了书法的变化。出于字库的需要，设计师结合帛书极具艺术感染力的笔画特征和隶书的骨架，并大胆概括和重建，使之符合现代审美和实用需要。横笔划方入尖收，左波右磔对比强烈，骨气洞达，神采丰厚。
聊到这款字体的时候，张昊还分享了背后的一个故事。2014年，张昊的字体作品“天诺飞星体”获得靳埭强设计奖的全场大奖，当天他最难忘的不是颁奖典礼，而是典礼后才得知的一个故事。
评审的时候评委拉斯•缪勒先生因为航班原因无法在第一时间赶到现场，而靳埭强、王敏及黑一烊三位评委在审核了全部作品后，决定将最终大奖的决定权交给拉斯•缪勒先生，不谋而合的是，他抵达现场后的看法与其他三位评委出奇地一致。缪勒先生不懂中文，他尝试用自己的感觉去解读“天诺飞星体”，最后他问了一句话：“这件作品表达的意思是不是跟爱情、思念、离别有关系？”
在得知自己的判断是准确的时候，缪勒先生说：“对了，大奖就是它了”。在场人员都十分惊讶缪勒先生对跨文化设计的准确理解与感受，靳埭强先生也说，在国际比赛中，一件好的设计作品往往是能打动所有评委的。
张昊说这件事对他意义不亚于获奖本身，以至于他感慨地说到：“我们作为汉字的使用者，看字体设计的时候难免会把文本内容和字型风貌交融在一起阅读，而缪勒先生恰好是不懂文本内容的，但他仍然从笔画和结构中蕴含的风貌中读取到了我内心最想要表达的思想和情绪，这让我意外之余感慨不已，内心十分激动。”
对话：
Q：您一般的创作灵感来自哪？您会怎么来评价自己作品的风格呢？
A：何来灵感涌泉，唯有源头活水。所谓灵光一现、妙手偶得是不可持续的，平日多看、多想、多做，有积累自然能让灵感自如涌现。
的确一开始我不觉的有所谓风格流露，毕竟自己的创作从数量到质量上都还很稚嫩，但后来慢慢很多人对我作品的评价都出奇的一致的时候，我觉得还是有特质不由自主的在流露的。比较多的说法就是：内敛低调，稳重不失骨力，温暖，雅致等。
Q：您身兼多职，并且致力品牌策划和字体设计，是怎么兼顾这几方面的工作的呢？
A：笨鸟多飞。
张昊设计心得分享&
部分作品赏析：
我在和设计同行和师生交流的时候，常常会涉及到“字体设计”这个话题，但我发现大家其实所理解和阐述的内涵外延常常不尽相同。为了交流的方便，我尝试梳理了常见的三个方向：
一、正文和标题字型，这一类需要完成较多的字数，一般来说他们的字面、中宫、重心、架构和笔画特点是一致的，整体呈现出较为统一的风貌；
二、品牌字形和美术字，这一类需要完成的字较少，更多的关注点在品牌调性或字体个性的表现上面，所以有相对较多的图形属性；
三、字体实验和探索，从工具、载体、手法、结构、识别性等各个方面创新的探索作品都可以归于此类。
这三类各有其逻辑方式和创作特点，我也分别有一些设计实践和思考，个人感觉它们之间不是割裂和矛盾的，也可以相互转换，只是为了理解方便，才有这么一个大致的分类。当然越往前，难度越大，越需要强调共性，需要理性和工匠精神；越往后，越需要强调个性，需要感性和艺术家气质。
